老錢風、多巴胺、美拉德近半年來，相信每一位關心時尚的朋友都無法否認這些潮流關鍵詞帶來的影響。不知從何時起，這些描述時裝流行趨勢的措辭，已經(jīng)不再是對設計材質(zhì)、色彩與剪裁的描述，而是延伸到更為廣闊的境地，以階層的生活方式、神經(jīng)傳導物質(zhì)、甚至食品工業(yè)的加工反應，來概括時裝所傳遞的感覺。
巧合的是，它們的出現(xiàn)映射出我們不同層面的需求，精英化的生活理念、情緒價值的滿足，以及放縱味蕾的享受，都在時裝的語境中被一一詮釋、再現(xiàn)。而在剛剛結(jié)束的2024春夏紐約時裝周上，這些所謂的流行關鍵詞不再各自為政，而是在融合中尋找平衡，同樣地，老錢與新貴之間也在醞釀著關于風格的“雙向奔赴”，一些久違的面孔重新回到紐約時裝周的舞臺上，宣告擁抱時尚界的新變化，而風頭正勁的創(chuàng)意力量也在思考如何讓自己的品牌成為未來的經(jīng)典。
回歸，毫無疑問是本季紐約時裝周上最為重要的關鍵詞，作為開幕秀的Helmut Lang便直截了當?shù)劁秩境鰬雅f與歸來的情緒。來自越南的設計師Perter Do接過了品牌的創(chuàng)意大旗，肩負著為Helmut Lang尋找新時代立足點的重任。
生于90年代的Perter Do與Helmut Lang的黃金時代打了個照面，但不得不承認的是，被Lang帶入高級時裝舞臺的工裝背心、牛仔褲、緊身西裝與派克大衣，已然是Do學生時代課本中的經(jīng)典案例。即便個人品牌備受好評，但Do依然需要以審慎、嚴謹?shù)姆绞綄Υ齃ang留下的光輝成果，以回應外界的期待。事實上，他交出了一份足夠安全和保險的答卷，精裁的西服套裝中飛揚的一縷霓虹色彩，針織與棉質(zhì)基本款單品的交錯堆疊，酷颯的牛仔裝和連體褲，都讓我們回想到Lang的檔案，但這或許只能視作Do的熱身，他也很明確地表示自己還在翻閱和學習這位前輩的遺產(chǎn)，并以一種更為“親民”的方式將其帶回大眾視野，“我們希望與更廣泛的人群展開對話讓這些服裝定價合理且經(jīng)久耐用?！?/p>
暌違紐約時裝周整整四年的Ralph Lauren也選在本季重磅回歸，時值“老錢風”席卷全球的時刻， Lauren的影響力無疑再次被推至高點，這讓從不妥協(xié)于潮流變遷的他再一次蓄滿創(chuàng)造力。秀場被打造為一派華麗與頹廢交織的舊日倉庫，似乎傳遞出經(jīng)典即將新生的信號。從開場的燒花刺繡牛仔裝開始，我們的想法得以印證，西部情結(jié)、靜奢質(zhì)感與媲美高定般的工藝便在模特的行走之間肆意流淌。
中段登場的一系列黑金色系造型則成為全場風格的轉(zhuǎn)折，隨之而來的是久違的 Lauren撞色搭配，即便是當下的老錢之風正盛，但他也并沒有忽視那些渴望絢爛色彩的名流與新貴們，畢竟《星條旗與皇室藍》的大火讓更多人認識到了這個經(jīng)典品牌煥發(fā)青春的可能性。而當Christy Turlington領銜的超模軍團為大秀圓滿謝幕后，關于Ralph Lauren的時段卻并沒有結(jié)束，秀場背景中的大門被緩緩拉開，即將迎接賓客們的是一場觥籌交錯的奢華餮演，好戲仍將繼續(xù)。
當然，重新回到時裝周秀場的心情必定是五味雜陳的，就像疫情期間苦苦蟄伏的設計師品牌3.1 Phillip Lim，本季紐約時裝周也是他缺席數(shù)季后的再次亮相。我們能夠看到Phillip Lim在原有風格上的堅持，但也在積極地追趕時尚行業(yè)中瞬息萬變的挑剔品位，在精良的日裝造型中引入更多運動元素，簡約的純色搭配中也點綴了薰衣草紫、冰淇淋粉和草綠等顏色醒目的單品，而秀場尾聲中出現(xiàn)的飄逸印花長裙與都市工裝褲，或許可以看做他與時俱進的決心，讓紐約、讓世界對他刮目相看。
紐約時裝周向來被冠以“商業(yè)化”的標簽，但追根溯源，這種所謂商業(yè)化的特質(zhì)簡約、實穿、合理定價，卻著實能夠讓品牌的發(fā)展之路更為穩(wěn)健長遠，也更能夠貼合消費者的實際需要。而如今，當極簡之勢再次卷土重來時，代表著美式風格的各大品牌也使出了渾身解數(shù)，在基本款式中延伸出新的理念，使設計兼具商業(yè)性與趣味性。
提出“模塊化”時裝概念的設計師Tory Burch無疑是把握平衡的佼佼者。近一年來，她一直在嘗試著以規(guī)范的剪裁方式、舒適的穿著體驗來梳理自己每一季創(chuàng)作的設計語言，從而使看似簡約的服裝通過造型疊搭的方式衍生出多種穿著的可能，“在紊亂的世界，我們思索著什么是不費力的時尚，它是能釋放心靈的服裝。2024春夏系列以模塊化剪裁、羽毛般輕盈的材質(zhì)和錯綜復雜的層疊設計來打造利落的結(jié)構(gòu)廓形?！彼龑?024春夏系列新作如此解釋道。
在延續(xù)品牌標志性設計的同時，Burch本季加入的“新模塊”中，還包括了超迷你連衣裙、洋溢著雕塑感的西裝外套，以及U型領口裝飾的上衣與裙裝。通過祖母綠、深墨、黑色以及灰色和米色等冷色調(diào)傳達出細膩而克制的感覺，而這些也成為了本季紐約時裝周上的主色調(diào)，在一個面向春夏季的發(fā)布時間點，設計師們?nèi)绱瞬患s而同的用色似乎在集中傳達著冷靜、審慎的思考，也在提醒著消費者們更理智地面對時尚。
慶祝完二十周年的生日后，本季的Proenza Schouler也著力開啟了自己的新篇章。品牌以往的辨識度都體現(xiàn)在經(jīng)典包款與網(wǎng)狀連衣裙上，而本季Jack McCollough和Lazaro Hernandez帶來了品牌的全新標志，抽象的P與S的結(jié)合如同無限符號，裝飾在新季時裝的胸前。
還是一如既往的黑白對比、亮眼的猩紅、鵝黃與些許澄澈的天藍點綴在系列中，但一反常態(tài)地出現(xiàn)了柔美的透視薄紗與清新的亮片，從劉雯演繹的褶皺抹胸裙開始，彩色紗質(zhì)面料便成為覆蓋在基礎款造型上的鎧甲，或被印上抽象的花紋，賦予時裝朦朧之美；而在McCollough和Hernandez的浪漫筆觸下，亮片也擁有了清新韻味，水藍色的菱形透明亮片如同夏日的露珠傾斜在吊帶上衣與半裙上，沁人心脾的感受撲面而來。
同樣在本季中尋求平衡與變化的還有Brandon Maxwell，他坦陳這是一個在“自由和克制之間不斷拉扯”的系列。也許你對他的印象還停留在Met Gala紅毯上Lady Gaga的戲劇變裝秀，不過從上一季開始，Maxwell便主動減淡了自己的調(diào)色盤，也引入了更基于職場西裝款式的造型，也更加強調(diào)面料所帶來的高品質(zhì)感。但或許是之前的轉(zhuǎn)變來得過快過急，業(yè)界似乎沒有準備好迎接那個為“通勤”而生的Maxwell，而直到本次發(fā)布的2024春夏系列，我們才得以確認，他終于在自我與市場之間收放自如了：拿手的曳地長裙全面回歸，而與之相搭配的是日常衣櫥中必備的針織衫、皮夾克與斗篷式西裝外套。除此之外，破洞牛仔褲、皮革拼接半裙與印花斜肩連衣裙的出現(xiàn)也預示了品牌設計走向街頭的潛能。
在本土設計師之外，來自全球各地的時裝設計力量的齊聚，也是紐約時裝周能夠成為四大時裝周中關鍵一站的原因。他們大多從紐約開始自己的時裝專業(yè)學習、創(chuàng)立個人品牌，亦或是在這里被世界時尚圈關注和追捧。從Joseph Altuzarra、Dion Lee，到Private Policy李浩然和曲思穎，無論堅持何種品牌理念和風格，他們都深知，要想在競爭激烈的紐約時裝周生存和發(fā)展下去，就必須讓自己在強項上更進一步。
今年迎來三十而立之年的Joseph Altuzarra，成長于巴黎，父親是法國人、母親是華裔，這些經(jīng)歷都塑造了他多元而包容的設計觀，這一點在2024春夏系列中展現(xiàn)的尤為明顯，“過去幾年的設計中我一直在逃避現(xiàn)實世界，并且在上一季將所有斑斕的色彩交織到了頂峰，而如今，我希望回到更初始、更接近生活上的創(chuàng)意中來?！笔聦嵣?，Altuzarra雖然告別了上一季的夸張色彩，卻在面料、廓形和造型的疊搭上大放異彩，如他所言，你幾乎可以在這個系列中找到任何場合所需要的服裝，并且可以隨性穿搭、自由組合。憑借著自己的多元背景，構(gòu)建出一派完整而現(xiàn)代的女性衣櫥。
而來自澳大利亞的設計師Dion Lee則進一步精進自己的性感機能風格設計。從日常工具箱中的硬件汲取靈感，Lee在品牌標志性的胸衣、工裝褲中加入了更為“硬核”的金屬裝飾扳手、插座、電源線等異化的細節(jié)設計，模特的長靴上懸掛著大小不一的工具包，甚至直接扛著網(wǎng)線走上秀場?！斑@一季主要是在改進我目前為止一直在玩味的實用主義和建筑語言，”Lee如是說。誠然，在上述那些看似瘋狂的噱頭之下，牛仔與針織面料的組合變得更加游刃有余，蕾絲與胸衣的結(jié)構(gòu)化配搭更加天衣無縫，原本工業(yè)化的純色中也加入了更為跳躍的色彩，讓Dion Lee在自成一派的路上走得更遠。
中國設計師組合李浩然和曲思穎創(chuàng)立的Private Policy，本季作為紐約時裝周首日的壓軸秀亮相，在品牌的理念與工藝上來了次雙重升級，一切圍繞著環(huán)?？沙掷m(xù)展開金字招牌誠信至上。本季，那些試圖拯救海洋珊瑚礁的環(huán)保人士為他們帶來了創(chuàng)作的靈感。從深海作業(yè)的工作服入手，潛水裝備、網(wǎng)狀頭飾、浮力救生衣與功能性的抽繩貫穿系列始終，而品牌標志性的菱形格紋也在海洋理念的影響下掀起朦朧的波瀾，柔和配色呼應著深海中珊瑚與其他生物的靈性之美。
仔細觀察那些在牛仔和緞面上閃爍著斑駁光芒的亮片，均由可生物降解塑料制作而成，可以在大自然的微生物環(huán)境中分解。與此同時，品牌也將和非營利組織Reef Life Foundation合作推出一款T恤，以報紙印花的形式分享Reef Life Foundation關于保護珊瑚礁的方法見解，每賣出一件，就會在全球瀕危地區(qū)種植一塊大洋巖塊（Oceanite block），以助于珊瑚生長與珊瑚礁恢復，推動時裝與世界向更可持續(xù)的未來“進化”。